Professur für Kunstgeschichte

Organisation: Professur

Organisationsprofil

Die Forschung und Lehre an der Professur für Kunstgeschichte richtet sich auf die Geschichte und Theorie der Kunst von der Aufklärung über die Moderne bis zur Gegenwart. Die Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts steht hierbei im Vordergrund. Über die klassischen Gegenstände der Kunstgeschichte – Malerei, Graphik, Skulptur – hinaus sind vielfältige Formen der visuellen Kultur Gegenstand des Studiums, wie Objektkunst, Kunsthandwerk, Design, Fotografie, Video, Installation, Performance und Neue Medien. 

Forschungsschwerpunkte

Neben der historischen Einordnung und der kunstwissenschaftlich basierten Deutung dieser verschiedenen Künste, Medien und kreativen Handlungsräume liegt ein besonderer Fokus auf den Gebrauchszusammenhängen künstlerischer Gestaltung. Dazu gehört insbesondere das Nachdenken über die sozialen Verflechtungen von künstlerischen Praktiken, Institutionen und Akteur/-innen unter spezifischen politischen und ökonomischen Voraussetzungen. Zentral ist hierbei die Verbindung von historischer Forschung mit aktuellen Fragestellungen. Dadurch eröffnet der Fachbereich Kunstgeschichte die Teilhabe an gegenwärtigen gesellschaftlichen Debatten, in denen Kunst und visuelle Kulturen ihre Bedeutung und Funktion entfalten.

Die Anknüpfung an konkrete Projekte, wie den Kunstraum der Universität, und die unmittelbare Arbeit vor Originalen im Kontext von Exkursionen sind ein wichtiger Bestandteil des Studiums. Durch den Austausch mit Künstler/-innen und Kurator/-innen und die Verlegung des Studienortes in institutionelle Handlungsräume der Künste sollen berufliche Praxisfelder erprobt und erschlossen werden können.

  1. 2018
  2. „Theatertechnik im Archiv am Beispiel von Piscators Bühnenkonzeptionen“.

    Woisnitza, M. (Sprecher*in)

    08.11.201811.11.2018

    Aktivität: Vorträge und GastvorlesungenKonferenzvorträgeForschung

  3. Studienbrief für das Mastermodul Performativität der Fakultät Kultur- und Sozialwissenschaft, FernUniversität Hagen.

    Woisnitza, M. (Berater*in) & Wälchli, T. (Berater*in)

    10.201802.2019

    Aktivität: Beratende Tätigkeit

  4. “Staging New Realities: Piscator’s Theater of Montage in the Wake of World War I”.

    Woisnitza, M. (Sprecher*in)

    13.09.201815.09.2018

    Aktivität: Vorträge und GastvorlesungenKonferenzvorträgeForschung

  5. “Staging Venice (as protagonist?) – Max Reinhardt’s Merchant of Venice (1905-1934)”.

    Woisnitza, M. (Sprecher*in)

    08.06.201810.06.2018

    Aktivität: Vorträge und GastvorlesungenKonferenzvorträgeForschung

  6. Fotogramm und Faktur

    Neugärtner, S. (Sprecher*in)

    06.06.2018

    Aktivität: Vorträge und GastvorlesungenKonferenzvorträgeForschung

  7. Reforming the Formless

    Kölmel, M.-J. (Sprecher*in)

    14.05.2018

    Aktivität: Vorträge und GastvorlesungenGastvorträge und -vorlesungenTransfer

  8. Association for Art History Annual Conference - 2018

    Kölmel, M.-J. (Organisator*in) & Hegenbart, D. S. (Organisator*in)

    07.04.2018

    Aktivität: Wissenschaftliche und künstlerische VeranstaltungenKonferenzenTransfer

  9. „‚Hohe Bilder vor der Seele‘: Kleists Dramaturgie kollektiv-politischer Einbildungskraft unter dem Einfluss der ‚Kantischen Philosophie‘“.

    Woisnitza, M. (Sprecher*in)

    01.03.201802.03.2018

    Aktivität: Vorträge und GastvorlesungenKonferenzvorträgeForschung

  10. International Conference 2018 - Narrating Culture(s) in Museums and Exhibitions

    Leeb, S. (Organisator*in) & Söntgen, B. (Organisator*in)

    18.01.201819.01.2018

    Aktivität: Wissenschaftliche und künstlerische VeranstaltungenKonferenzenForschung

  11. 2017
  12. Judgement Practices in the Artistic Field

    Heymer, E. (Organisator*in)

    29.11.201701.12.2017

    Aktivität: Wissenschaftliche und künstlerische VeranstaltungenKonferenzenForschung